闲情偶寄·演习部·变调第二·变旧成新原文
闲情偶寄·演习部·变调第二·变旧成新
清·许浑
演新剧如看时文，妙在闻所未闻，见所未见；演旧剧如看古董，妙在身生后世，眼对前朝。然而古董之可爱者，以其体质愈陈愈古，色相愈变愈奇。如铜器玉器之在当年，不过一刮磨光莹之物耳，迨其历年既久，刮磨者浑全无迹，光莹者斑驳成文，是以人人相宝，非宝其本质如常，宝其能新而善变也。使其不异当年，犹然是一刮磨光莹之物，则与今时旋造者无别，何事什佰其价而购之哉？旧剧之可珍，亦若是也。
今之梨园，购得一新本，则因其新而愈新之，饰怪妆奇，不遗余力；演到旧剧，则千人一辙，万人一辙，不求稍异。观者如听蒙童背书，但赏其熟，求一换耳换目之字而不得，则是古董便为古董，却未尝易色生斑，依然是一刮磨光莹之物，我何不取旋造者观之，犹觉耳目一新，何必定为村学究，听蒙童背书之为乐哉？
然则生斑易色，其理甚难，当用何法以处此？曰：有道焉。仍其体质，变其丰姿，如同一美人，而稍更衣饰，便足令人改观，不俟变形易貌，而始知别一神情也。体质维何？曲文与大段关目是已。丰姿维何？科诨与细微说白是已。曲文与大段关目不可改者，古人既费一片心血，自合常留天地之间，我与何仇，而必欲使之埋没？且时人是古非今，改之徒来讪笑，仍其大体，既慰作者之心，且杜时人之口。
科诨与细微说白，不可不变者，凡人作事，贵于见景生情，世道迁移，人心非旧，当日有当日之情态，今日有今日之情态，传奇妙在入情，即使作者至今未死，亦当与世迁移，自啭其舌，必不为胶柱鼓瑟之谈，以拂听者之耳。况古人脱稿之初，便觉其新，一经传播，演过数番，即觉听熟之言难于复听，即在当年，亦未必不自厌其繁，而思陈言之务去也。我能易以新词，透入世情三昧，虽观旧剧，如阅新篇，岂非作者功臣？使得为鸡皮三少之女，前鱼不泣之男，地下有灵，方颂德歌功之不暇，而忍心矫制责之哉？但须点铁成金，勿令画虎类狗。又须择其可增者增，当改者改，万勿故作知音，强为解事，令观者当场喷饭，而群罪作俑之人，则湖上笠翁不任咎也。此言润泽枯槁，变易陈腐之事。
予尝痛改《南西厢》，如《游殿》《问斋》《逾墙》《惊梦》等科诨，及《玉簪·偷词》《幽闺·旅婚》诸宾白，付伶工搬演，以试旧新，业经词人谬赏，不以点窜为非矣。
尚有拾遗补缺之法，未语同人，兹请并终其说。旧本传奇，每多缺略不全之事，刺谬难解之情。非前人故为破绽，留话柄以贻后人，若唐诗所谓“欲得周郎顾，时时误拂弦”，乃一时照管不到，致生漏孔，所谓“至人千虑，必有一失”。此等空隙，全靠后人泥补，不得听其缺陷，而使千古无全文也。女娲氏炼石补天，天尚可补，况其他乎？但恐不得五色石耳。姑举二事以概之。
赵五娘于归两月，即别蔡邕，是一桃夭新妇。算至公姑已死，别墓寻夫之日，不及数年，是犹然一冶容诲淫之少妇也。身背琵琶，独行千里，即能自保无他，能免当时物议乎？张大公重诺轻财，资其困乏，仁人也，义士也。试问衣食名节，二者孰重？衣食不继则周之，名节所关则听之，义士仁人，曾若是乎？此等缺陷，就词人论之，几与天倾西北，地陷东南无异矣，可少补天塞地之人乎？
若欲于本传之传，劈空添出一人，送赵五娘入京，与之随身作伴，妥则妥矣，犹觉伤筋动骨，太涉更张。不想本传内现有一人，尽可用之而不用，竟似张大公止图卸肩，不顾赵五娘之去后者。其人为难？着送钱米助丧之小二是也。《剪发》白云：“你先回去，我少顷就着小二送来。”则是大公非无仆从之人，何以吝而不使？予为略增数语，补此缺略，附刻于后，以政同心。此一事也。
《明珠记》之《煎茶》，所用为传消递息之人者，塞鸿是也。塞鸿一男子，何以得事嫔妃？使宫禁之内，可用男子煎茶，又得密谈私语，则此事可为，何事不可为乎？此等破绽，妇人小儿皆能指出，而作者绝不经心，观者亦听其疏漏；然明眼人遇之，未尝不哑然一笑，而作无是公看者也。若欲于本家之外，凿空构一妇人，与无双小姐从不谋面，而送进驿内煎茶，使之先通姓名，后说情事，便则便矣，犹觉生枝长节，难免赘瘤。不知眼前现有一妇，理合使之而不使，非特王仙客至愚，亦觉彼妇太忍。彼妇为谁？无双自幼跟随之婢，仙客观在作妾之人，名为采苹是也。无论仙客觅人将意，计当出此，即就采苹论之，岂有主人一别数年，无由把臂，今在咫尺，不图一见，普天之下有若是之忍人乎？予亦为正此迷谬，止换宾白，不易填词，与《琵琶》改本并列于后，以政同心。又一事也。
其余改本尚多，以篇帙浩繁，不能尽附。总之，凡予所改者，皆出万不得已，眼看不过，耳听不过，故为铲削不平，以归至当，非勉强出头，与前人为难者比也。凡属高明，自能谅其心曲。
插科打诨之语，若欲变旧为新，其难易较此奚止百倍？无论剧剧可增，出出可改，即欲隔日一新，逾月一换，亦诚易事。可惜当世贵人，家蓄名优数辈，不得一诙谐弄笔之人，为种词林萱草，使之刻刻忘忧。若天假笠翁以年，授以黄金一斗，使得自买歌童，自编词曲，口授而身导之，则戏场关目，日日更新，毡上诙谐，时时变相。此种技艺，非特自能夸之，天下人亦共信之。然谋生不给，遑问其他？只好作贫女缝衣，为他人助娇，看他人出阁而已矣。
闲情偶寄·演习部·变调第二·变旧成新译文
演新戏如同看新文章，妙处就在从来没有听说过，从来没有见到过；演旧戏如同看古董，妙处就在身处后世，却能眼见前朝的东西。然而古董之所以可爱，是因为它的质地越陈旧越古老，颜色和外表就越变越奇。比如铜器、玉器，在当时只不过是一些刮磨得光亮晶莹的物品，等到它们经历了久远的年代，刮磨的痕迹完全消失了，光亮晶莹的地方变得斑驳成纹，因此人人都珍爱它们，并不是珍爱它们的本质如往常，而是珍爱它们能够善变出新。假使它们与当时没有什么不同，仍然是一些刮磨得光亮晶莹的物品，那么就跟现在刚造出来的物品没有什么差别了，何必要用十倍百倍的价钱来购买它们呢？旧戏之所以可贵，也就是这个原因。
现在的戏班子，买到一本新剧本，就因为它新而想把它演得更加新奇，竟不遗余力地追求服饰的怪异和化妆的奇特；演到旧剧的时候，就千人一个样，万人也一个样，不寻求稍微的变动。观众如同听发蒙的儿童背书，只可欣赏他背得熟悉，想要听到一个让人耳目一新的字，却是不可能的。那么，这古董虽是古董，却未曾改变颜色而产生斑纹，依然是一件刮磨得光亮晶莹的物品。我们为什么不拿刚造的来观赏，还能觉得耳目一新，何必一定要做乡村的学究，把听发蒙的儿童背书当作乐趣呢？
既然这样，那么要想古董产生斑纹、改变颜色是很难的，应当用什么办法来处理它呢？我说：有办法。就是保留它的质地，改变它外表的丰姿。如同一位美人，只要稍稍变换她的衣服和饰物，便足以让人刮目相看，不用改变形体和容貌，就可以见到另一番神情了。戏曲的质地是什么？就是曲文和大段的关目。外表的丰姿是什么？就是插科打诨与细微的说白。曲文和大段的关目不可改动的原因，是因为古人既然花费了一番心血，自然适合常留天地之间。我们跟古人有什么仇恨，却一定要把它埋没呢？况且当代人厚古薄今，改动它只会招来人们的讪笑。保留原作的大致内容，既告慰了作者的心，又堵住了当代人的嘴。
插科打诨与细微说白不可不改动的原因，是因为人们做事，贵在触景生情。世道变迁了，人心也改变了，当时有当时的情态，现在有现在的情态。戏曲作品的妙处就在合乎情理，即使作者到现在还活着，也应该随着世道的变迁，自己转变自己的说法，一定不会说一些拘泥的不能变通的话，用来拂逆听众的耳朵。况且古人的剧本刚脱稿时，便觉得它新鲜，一经传播，演过数次后，便觉得耳熟能详的台词很难再听，就是在当年，也未必不自感厌烦，而想到务必去掉那些陈旧的语言。假如我们能把陈旧的语言改变成新词，深刻地揭示当今的世态人情，即使是观看旧剧，却如同观看新剧一样。这难道说作者不是功臣吗？能够把旧剧本改变成如同容貌一新的少女、继续受宠的少男一样，重新焕发青春，永不受到冷落，要是作者地下有灵，就连歌功颂德还来不及，又怎会忍心因为我们改变了他的作品而责怪我们呢？只是修改旧剧本，必须是点铁成金，不要画虎不成反类犬。还必须选择剧本，那些可增加的就增加，应当修改的就修改，千万不要故为知音，牵强附会，到演出时让观众笑得喷饭，却把全部罪过都怪在我这个最先做这事的人身上，那么我李笠翁可不承担这个责任。这里说的是对旧剧本中那些枯燥乏味的地方要润色，对那些陈腐的地方要改变的事。
我曾经竭力修改《南西厢》，如《游殿》《问斋》《逾墙》《惊梦》等戏中的插科打诨，以及《玉簪·偷词》《幽闺·旅婚》等戏中的宾白，然后把它们交给演员演出，当作新旧对比，已经受到戏剧作者的赞赏，没有因为我的改动而认为有什么不好的地方。
修改旧剧本，还有一个拾遗补缺的方法，我没有告诉同行，现在让我一并把它说完。旧剧本，常有很多残缺不全的地方，以及荒谬难解的地方。这并不是前人故意造成破绽，给后人留下话柄，恰如唐诗中所说的“欲得周郎顾，时时误拂弦”，而是一时照顾不到，也就造成了漏洞，正是人们所说的“智者千虑，必有一失”。这些漏洞，全靠后人来填补，不能听任它们缺漏，造成长期以来没有完善的剧本。女娲氏炼石补天，天尚且可补，何况其他东西呢？只是恐怕得不到五彩石而已。姑且举两个事例来说明。
《琵琶记》中的赵五娘新婚才两个月，就跟丈夫蔡邕分别，当时她还是一个桃花般娇娆的新媳妇。算到她的公公、婆婆死去，拜别二老的墓地，去寻找丈夫的时候为止，也不过几年的时间，她依然是一个容貌妖冶、容易挑逗异性的少妇。她身背琵琶，独行千里，即使能自己保证不出别的事，但能避免当时众人的闲言碎语吗？张大公看重诺言，仗义疏财，资助家境窘困的赵五娘，是一位仁人义士。试问衣食与名节，这二者谁重谁轻？衣食不足就去周济她，与名节相关的事却听之任之，仁人义士会像这样吗？这样的漏洞，就戏曲创作的人来说，几乎跟天倾西北、地陷东南没有什么差异了，怎么可以缺少补天塞地的人呢？
如果想在本剧之外，凭空添上一人，送赵五娘进京，与她随身做伴，妥当是妥当了，还是让人觉得像伤筋动骨，改动太大。没有想到这个剧本中有一个现成的人，完全可以用这个人却没有用，竟像是张大公只图推卸责任，却不顾赵五娘去了以后会发生什么事一样。这个人是谁呢？就是张大公派去送钱和送米，帮助赵五娘办丧事的小二。《剪发》一折戏中张大公说：“你先回去，我少顷就着小二送来。”这就是说张大公并不是没有仆从的人，凭什么吝啬却不使用呢？我给剧中这一段略微增加了几个语句，来弥补这个缺漏，现附在篇后，用来征求同行的意见。这是一个事例。
《明珠记》的《煎茶》一出戏中，用来作为传递消息的人是塞鸿。塞鸿这一个男子，凭什么能够去服侍嫔妃呢？假使内宫之中可以用男子煎茶，还能够和男子密谈私语，那么这样的事都可以做，还有什么事不可以做呢？这样的破绽，妇女和小孩都能指出来，可是作者漫不经心，观众也听任这些疏漏存在。然而明眼人看了，不免会哑然一笑，却当作没有这个人来看待。假如要在本家之外，凭空虚构一个妇人，跟无双小姐从没见过面，却送进内宫煎茶，让她先通报姓名，然后说明来由，这样做方便是方便了，还是觉得节外生枝，难免啰唆。不知道眼前有一个现成的妇人，理应使用她却没有使用，不仅让人觉得王仙客太愚蠢，也觉得那个妇人太狠心。那个妇人是谁？就是自幼跟随无双的婢女，现在给王仙客做妾的人，名字叫采苹。且不说王仙客应当出这主意，即使就采苹来说，怎么有跟主人一别几年，没有能服侍主人，而今主人近在咫尺，却不想跟主人见上一面的？普天之下，有这样狠心的人吗？我也是为了纠正这个错误，只变换了宾白，没有改变唱词，把它和《琵琶记》的改本一并刊在后面，用来征求同行的意见。这是另一个事例。
其余的改本还很多，都因篇帙浩繁，不能全都附上。总之，凡是我修改的剧本，都是出于万不得已，眼睛看不过去，耳朵听不过去，因此就对这些不平顺的地方进行铲削，使它们归于恰当。这并不是逞强出什么风头，故意跟前人过不去。凡是高明的人，自然能体谅我的良苦用心。
旧剧本中插科打诨的话，假如想要变旧为新，那难易的程度跟这相比，何止容易百倍？不说每部剧都可以增加，每一出戏都可以改动，即使想要隔一天一新，过一个月一换，也确实是容易的事。可惜当今世上的贵人，家里养着许多有名的戏曲演员，却不能够有一个文笔诙谐的人，为他种上戏坛中可以忘忧的萱草，让他时时刻刻忘掉忧愁。假如上天还让我李笠翁多活几年，授给我一斗黄金，让我能够自己买戏童，自己编写戏曲，言传身教，那么戏台上的剧情会天天更新，戏台上的诙谐能时时变化。这种技艺，并不只是我自夸海口，普天下的人也都相信。然而我自谋生计尚且顾不上，哪里能顾得上其他的事？只好像贫穷女子缝嫁衣一样，为他人增添娇媚，看他人出嫁罢了。