宋词三百首第244首吴文英的《夜游宫·人去西楼雁杳》。此词为秋夜感梦怀人之作，从“向长安”（代指临安）推知，所怀者应为杭州亡妾。此词写梦中之景，清空奇丽，自成高格。清代陈洵《海绡说词》评价此词：“沉朴浑厚，直是清真后身。”
夜游宫·人去西楼雁杳原文
夜游宫
吴文英
人去西楼雁杳，叙别梦、扬州一觉。
云淡星疏楚山晓。
听啼乌，立河桥，话未了。
雨外蛩声早，细织就、霜丝多少？说与萧娘未知道。
向长安，对秋灯，几人老？
夜游宫·人去西楼雁杳注释
霜丝：指白发。
萧娘：女子泛称。此处指其姬妾。
几人老：“人几老”之倒装。几，多么，感叹词。
夜游宫·人去西楼雁杳译文
译文1
伊人从西楼离去如雁飞杳无踪影，叙说别绪是在“一觉扬州梦”境。那是云淡星稀的楚山拂晓，耳听着乌鸦声声啼鸣，我们在河桥上相依相偎，知心话儿千言万语说不尽。
秋雨潇潇夹着蟋蟀啼声，像织机细织出多少霜发？这愁怀向你倾诉你也未必知情。遥望那千里外的临安故居，对着秋夜这盏幽幽孤灯，怎不叫人白发又添几茎？
译文2
伊人去后，西楼空空，连鸿雁也已杳无踪迹。梦中相对，细叙别后情形，十年恍如一觉扬州梦。云淡星稀，远山脉脉，忽听几声鸦啼，天色欲晓，我们还伫立在河桥之上，有多少话说不尽啊。
细雨中忽闻蟋蟀哀鸣，仿佛机杼穿梭，将我的多少青丝织成了白发啊。个中滋味，怕是说与伊人，也难明了。今夜独对一盏秋灯，遥望旧京，伤心人怎能不苍老！
译文3
人去后西楼空空，犹如鸿雁远翔而没有影踪。畅叙别情只能像杜牧“十年一觉扬州梦”那样，在那虛幻的梦境中。我和你站立在河桥上，倾述着别后的相思深情。话还没有说完，却被乌鹊的悲啼惊醒。只见外面云淡星稀，天刚拂晓，楚山迷蒙不清。
秋雨潇潇不停，夹杂蟋蟀的哀鸣，仿佛织布机梭来往空行，织出我满头白发如同繁星。这种凄苦的境况，即使告诉伊人，恐怕也难以体会我现在的心情。我遥望京师，独对着一盏荧荧秋灯，怎能不百愁俱生，那丝丝白发，怎能不再添几茎？
夜游宫·人去西楼雁杳题解点评
评点
本篇为记梦怀人之作。
上片叙梦中与伊人相晤的情景，情景交融。前三句说伊人离开后杳无音讯，想和她一叙心中思念之情也不能，只能在梦里才能见到她。“扬州一觉”，暗示与十年欢爱永诀。“叙别梦”三字既承接上面的回忆，又统领下面对现实情况的描写。遥想当年，词人与伊人情深意切，却西楼永诀，十年后想起来心中难免生起重重悲伤。梦境本来就令人哀伤，而在梦中叙梦，更是悲上加悲，悲伤至极。“云淡”四句具体描写梦中的情景。他与伊人仍然是在西楼相会，当时是云淡星稀的楚山拂晓，他们在河桥边相依相偎，说不尽的情，道不尽的爱。话还没有说完，乌鸦就声声哀鸣，催促他们离开，于是他们伫立在河桥上，依依不舍，执手相看泪眼，久久不肯分开。
下片写梦醒后的离愁，缠绵悱恻，真挚感人。前三句写醒后听见屋外下着潇潇的秋雨，其中还夹杂着蟋蟀的哀鸣。这里，词人把蟋蟀的叫声比喻成织布机的穿梭声，将自己绵绵的情思巧妙地表现出来。可是这种哀愁该向谁倾诉呢？“萧娘”是词人远在杭州的姬妾，他借蟋蟀的哀鸣把自己的心声转告给姬妾。他们远隔千里，至于词人到底生出了多少霜发，她当然不可能知道了。这是词人的想象，是不真实的。最后“向长安”三句，写词人遥望着姬妾所在的杭州，独自对着昏暗的秋灯，黯然伤神，点明自己思念的对象便是杭州姬妾。本词以衰老的忧愁作结，将词人的相思之情渲染得淋漓尽致，这是本词的特色之所在。
本词语言质朴清新，构思巧妙，把心中无尽的哀愁寄托在织机上。仅用白描的手法，就将词人对伊人的相思之情表现得淋漓尽致，由此可见词人高超的写词功夫。
夜游宫·人去西楼雁杳赏析鉴赏
赏析
这是一首怀人词，大约也是作者为怀念爱妾而作。上片写梦中所见，虚处实写，颇有情致。
化用杜牧“十年一觉扬州梦”的名句，点明自己与爱妾相交时间之久，相思之久。随后三句回忆与爱妾在一起时的情景，两人曾窃窃私语，浓情蜜意，耳边却又不时响起群鸦的聒噪。
下片回到现实，窗外下着游濛濛细雨，蟋蟀已经开始鸣叫。因为心中烦愁，所以听见蟋蟀的鸣声，就感到仿佛是在催人老。他时时心向京城，渴望与她重聚，然而迫于羁宦，美梦难成，时光流逝，人已渐老。既不能与爱妾相会，又日复一日地空耗光阴，这满腹的忧愁，怎样才让心上人知晓？
全词的情调深沉而忧郁。上片着重写与女子的离别之情，哀哀婉婉。“话未了”三字，使读者能体会出男女情思的绵长与离别的酸涩。下片着重写自己的孤独和希望渲泄的渴求，大有“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的感慨。
夜游宫·人去西楼雁杳作者简介
吴文英（约1212～1272），字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，祖籍四明鄞县（今浙江宁波）。终生未仕，游走于苏州、杭州、越州三地之间。晚年生活困顿，六十岁左右离世。吴文英因与奸相贾似道亲近，历来颇具争议。但单就词作而言，其词善用典故，描写细腻，词风清丽，有一定的欣赏价值。今有《梦窗集》遗世。