行人无限秋风思，隔水青山似故乡出自唐·戴叔伦的《题稚川山水》，原文是：“松下茅亭五月凉，汀沙云树晚苍苍。行人无限秋风思，隔水青山似故乡。”
原文
题稚川山水
——唐·戴叔伦
松下茅亭五月凉，汀沙云树晚苍苍。
行人无限秋风思，隔水青山似故乡。
译文
坐在这松树下的茅草亭中，五月天依旧很凉爽，微风习习，惬意舒畅的感觉。前方是一片白沙覆盖的汀洲，再远些，暮色慢慢地垂下，正好打在繁茂的树林间，苍茫融融在天地之间，些许迷茫和模糊。
多么熟悉的一幕啊，是否曾经，我也这样的坐下，这样的时光里，这样的一刻钟，思绪翻飞，秋意漫天地来，勾起无限翩。而今日如昨天，只是场景从一个叫故乡的地方迁徙到了这里，但我仍觉得，这熟悉的味道，熟悉的山水，熟悉的远方，就是我的故乡了。它在心的方向，一直在。
赏析
中国的山水诗渊源于先秦两汉，产生于魏晋，到了唐代，日臻完美、纯熟。盛唐时期的山水诗在中国山水诗史上艺术成就最高。诗人们笔下的山水诗，常有一些固定的意象，譬如山、水、花、竹、风、月、林间、阡陌、村野、楼亭等，通过这些物象的精巧组合，呈现出了多姿多彩变幻着的诗意缤纷。
因此，山水诗给人的感觉有乡土的，隐逸的，悠然的，豪放的，明达的，犹如川剧变脸般让人眼花缭乱。谢灵运、陶渊明、王维、孟浩然、李白、杜甫、范大成、韦应物、柳宗元、刘禹锡等诗人便是变脸者中的高手，将中国山水诗的成就和高度推向了极致。
他们的手法颇多，切入的角度也不尽相同，但达到的效果却一致。
北山白云里，隐者自怡悦。
相望试登高，心随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发。
时见归村人，平沙渡头歇。
天边树若荠，江畔洲如月。
何当载酒来，共醉重阳节。
如果将山水诗想象成一幅流动的泼墨画，那么诗人们会如何运笔勾勒呢？从这首《秋登万山寄张五》中去探寻了解，或许能体会一二。
这是一首登高望远时的由感之作。诗人孟浩然登上一座名万山的山顶上，往远方眺去，白云下面是北山，北山下啊，住着一位隐逸的名士，他是我的好友张五（名子容），我十分想念他，却不得见，就像那南归的雁儿，徒留更多的思念中。这愁绪，谁能懂，兴许是清冷的秋景惹得思虑吧。暮色慢慢地垂下，劳作的农人归家了，也有人行走在沙滩上，歇在渡口边。远远地望去，一棵棵树木犹如荠菜般细小葱绿，而江边是一片白色的沙洲相连，它们好似抹上了月儿朦胧的白，多么令人憧憬和向往，子容，不如我们约定吧，重阳时再相聚这山水中，一杯复一杯，共醉于此。
清人沈德潜评孟诗为“语淡而味终不薄”，是说孟浩然诗作朴素，语言平淡，表达自然，但其韵味却浓郁。这首诗便是他作品中独具特色的一篇，有心细品，不难发现，他运笔上确有独到之处。
全诗讲究一种空间构架，从上到下，从近至远，占领制高点“北山”，平视对面的“白云”，感受悠哉悠哉的性情舒畅。这种直视的效果，便是天宇开阔，前方豁然开朗，目光瞬间被打开了，一切收于眼底。诗人可以从任何角度去眺望山下，也可以抬眼凝视天空，360度的移动视角，任其驰骋，这便是山高我为峰的心境。
诗人善于绘制，如果将这首诗作为山水泼墨画，那么，这幅画是轮廓分明，凹凸有致，浓淡相宜，深浅不一，没有边框的拘谨，却有村落、渡口、树丛、江畔等轴心点，作为点墨的重心，突出动与静，行与驻，深与淡，让画面流动起来，富有生命力。
关于诗中的物象，诗人其实选择蛮繁复的。“白云”、“雁飞”、“薄暮”、“村”、“渡头”、“天边”、“树”、“荠”、“江畔”、“月”等载体的虚实结合，点线面辐射相连，以点形成块的状，创造出了一个大平面，诗人的所思所想便囊括其中了，描摹轻重有致，错落有方，有极强的代入感。
全诗虽一直在写山水，绘物景，但诗人终归的落脚点却在怀人上，藉此抒发思念之情，遥想之意。其间情感蕴含丰富，很具有代表性。
登山则情满于山，观海则意溢于海。山水作为承载体，寄寓着古今往来的情思，秦时明月照今世人，唐宋诗情浸润时下风，国学乃中华民族精粹之学，代代传承，代代赋予更多更新的生命内涵。
写山水诗寄情，赏山水诗陶情。大凡在创作山水诗上有作为的古代诗人，大多历经了事业的挫败，生活的磨难，因为在灰色的空间里沉郁太久，行走滞碍，他们不得不将视野延伸出去，去找寻更适合心情生长的土壤，一个能治愈伤痕累累的伊甸园，于是，大自然就成了他们化疗积郁的首选，将精神寄托于最原始的向往中，放养初心和本真，抵达另一种生活情怀，遗世而独立。
山中有流水，借问不知名。映地为天色，飞空作雨声。
转来深涧满，分出小池平。恬澹无人见，年年长自清
这首《咏山泉·山中流泉》乃唐代诗人储光羲所作。储光羲是田园山水诗派代表诗人之一。中进士，授冯翊县尉，转汜水、安宣、下邽等地县尉。一生仕途波澜，任职，隐居，复出，被浮，下狱，出仕、入仕反复不定，终被贬谪于荒蛮的岭南之地。
“山中有一股泉水，向人问这泉水叫什么名字，却没有人知道。天空倒映在水面上，水和天空一样的清澄颜色，泉水从崖上飞流直下如雨声宏响。这泉水自高山径直而来，涨满了山涧和小溪，一条条支流也注满了一个个山村的小池塘。它是多么得清静和淡泊，却不曾有人见到，但见与不见，它都这般的一如既往清澄无垠。
作者采用拟人手法，山泉即诗人，山泉的特点即诗人追寻的个性，恬淡自然、脱俗出尘，高洁性清，咏泉水，明心志。可谓心中无尘埃，万物便清净。诗者性，映射物象性。诗人情，反应物象情。这就是山水物象真正的效果和意义了。
储光羲还作有《牧童词》、《钓鱼湾》、《田家即事》、《同王十三维偶然作》、《田家杂兴》等风格质朴、格调清丽的山水情怀诗，生活气息浓厚，诗意情趣盎然，内容丰富多样。
唐文学家殷璠在《河岳英灵集》中评储光羲诗，说他“格高调逸，趣远情深，削尽常言，挟《风》、《雅》之迹，浩然之气”；并把他与王昌龄相提并论，认为“两贤气同体别”，都是能够继承曹（植）、刘（桢）、潘（岳）、陆（机）的“风骨”的。清诗人沈德潜说“陶诗胸次浩然，其中有一段渊深朴茂不可到处。唐人祖述者，王右丞有其清腴，孟山人有其闲远，储太祝有其朴实，韦左司有其冲和，柳仪曹有其峻洁，皆学焉而得其性之所近。”《四库全书总目》说他的诗“源出陶潜，质朴之中，有古雅之味，位置于王维、孟浩然间，殆无愧色。” 这样的评价不谓不高了。
再品《江南曲四首》，细嚼慢咽体会着，却也如此。
绿江深见底，高浪直翻空。
惯是湖边住，舟轻不畏风。
逐流牵荇叶，缘岸摘芦苗。
为惜鸳鸯鸟，轻轻动画桡。
日暮长江里，相邀归渡头。
落花如有意，来去逐船流。
大唐盛产诗人，更盛产山水诗人。像储光羲这样出色的山水诗人非常多，他们的诗作中山水诗创作比重很大。但有一个人却是一首成名。据说李白为之搁笔，曾有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”的赞叹。他便是唐代诗人崔颢，其一鸣惊人的作品乃那首耳熟能详的诗歌《黄鹤楼》，诗道：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
诗歌大意为：“过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼。黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云。阳光照耀下的汉阳树木清晰可见，鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖。天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。”
诗人登临古迹黄鹤楼，见眼前景，触动心弦，诗兴大发，脱口成章，便有了这诗中珍品《黄鹤楼》。其诗情饱满丰韵，语言自然宏丽，风骨浑然天成，一气呵成，信手拈来，吟诵之，既流畅又顿挫。南宋诗论家、诗人严沧浪说唐人七言律诗，当以此为第一。历代也将《黄鹤楼》推崇为诗中极品。千古受追捧！
