宋词三百首第25首欧阳修的《踏莎行·候馆梅残》。这是一首抒写离情别愁之词。上片先是将春色饱满地描写一番，然后笔锋一转，折入旅人的怀乡之情，把离情浓愁加以夸张的渲染。下片手法奇妙，行者由自己的离愁，推想到了家中思妇的“寸寸柔肠”、“盈盈粉泪”的离愁，又由离愁而想到了她临高倚栏远眺，想到了她登高远望而又不见的愁更愁。一种离愁，两面兼写，情致深婉细切，是欧阳修深婉词风代表作。行文上层层深入，有如剥棕。
踏莎行·候馆梅残原文
踏莎行
欧阳修
候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
踏莎行·候馆梅残注释
候馆：迎候宾客的馆舍。出自《周礼·地官·遗人》：“五十里有市，市有候馆。”
征辔：坐骑的缰绳。
平芜：平坦向前延伸的草地。
踏莎行·候馆梅残译文
译文1
客舍前的梅花已经凋残，溪桥旁新生细柳轻垂，春风踏芳草远行人跃马扬鞭。走得远离愁越没有穷尽，像那迢迢不断的春江之水。
寸寸柔肠痛断，行行盈淌粉泪，不要登高楼望远把栏杆凭倚。平坦的草地尽头就是重重春山，行人还在那重重春山之外。
译文2
候馆外的梅花已开至凋零，溪桥畔的垂柳才发出细叶，郊外处处草香袭人，微暖的春风轻摇着马辔。离家越来越远，离愁也越来越深长，像春水一样迢迢不断。
遥想她此时，定已是柔肠寸断，粉泪盈盈。不要登上那高楼倚栏远眺吧，那连绵不断的草地之外，只是一座又一座春山，远行的人啊，早已消失在春山之外了。
译文3
馆舍庭院里的梅花已经凋残，小溪桥头的柳树，新生的细细的枝条迎风招展。春草散发着清香，春风和煦温暖。行人信马由缰，辔头轻轻摇晃，渐行渐远。而我的离愁却越来越浓，如滔滔奔流的春水无穷无尽，连绵不断。
柔肠寸寸，千绕百转；晶莹的泪珠流过粉妆的脸颊。画楼太高，且不要凭倚高栏，因所见到的情景更令人难堪。在那平坦开阔的草原的尽处，是充满春意的远山，而你那位心上人，还在远山的那一边。
译文4
客舍前的梅花已经凋残，溪桥旁新生的细柳轻垂，春风轻拂，踏着芳草远行的人跃马扬鞭。他走得越远，离愁越没有穷尽，就像那迢迢不断的春江水。
寸寸柔肠痛断，眼中盈淌粉泪，不要登上高楼倚着栏杆眺望远方。平坦的草地尽头就是重重春山，远行的人还在那重重春山之外。
踏莎行·候馆梅残题解点评
题解
此词写早春离别。宋代黄昇《唐宋诸贤绝妙词选》题作“相别”。词境从一派轻盈祥和的早春美景，过渡到渐至深浓的离愁别绪。春山春水，都是思念的载体。词意连绵流畅，一气呵成，荡气回肠。
明代李攀龙《草堂诗馀隽》赞曰：“春水写愁，春山骋望，极切极婉。”
评点
本篇抒写远别离愁。
上片写远行人在春日离家后随着行程的渐远，愁也越来越重，越强烈。“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔”是远行人途中所见之景，“梅残”、“柳细”、“草熏”等词渲染出悲情气氛；“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”写离家日渐遥远触发离愁，词人以春水迢迢比喻离愁的绵绵不断，真切生动，真实而自然地表现了其望归的愁情。
下片则从闺人着眼，悬想闺中人思念远行人的情态，表现闺中人相思的痛苦。“寸寸柔肠，盈盈粉泪”，寸寸柔肠痛断，行行盈淌粉泪，两对句、八字即写出闺中人的缠绵深切的相思之情。接下一句“楼高莫近危阑倚”，不要登高楼望远把栏杆凭倚，既是远行人对闺中人的深情的嘱托，又表现了闺中人倚楼望远而又不见所思之人的情景。“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是补充说明上句，即使登楼也枉然，因为什么都看不见，你远眺到的只是平坦的、一望无尽的草地，原野尽头是重重青山，而你思念之人还在那重重春山之外，早已渺不可寻。即使望断春山也是徒然，更见闺中人的失望和感伤。此二句既刻画出闺中人的神态，又揭示出其内心深处悠远缠绵的情思，为宋词中的名句。今人唐圭璋《唐宋词简释》赞曰：“平芜已远，春山则更远矣，而行人又在春山之外，则人去之远，不能目睹，惟存想象而已。写来极柔极厚。”明王世贞《艺后卮言》说：“此淡语之有情者也。”
全词委婉缠绵，别具一格，词人将游子思乡之情与闺中人的思念融合在一起，写出两地互为相思的情思，可谓新颖生动。虽为常见的离情别绪的题材，但词人所运用的奇妙手法，使本词跳出俗套，读来清新雅致，令人神往。整首词意境优美，融情于景，情寓景中，表现了欧词深婉的风格，是其最具代表性的词作。
踏莎行·候馆梅残赏析鉴赏
赏析
宋罗大经《鹤林玉露》曾引时人杨东山评欧阳修云：“文章各有体。欧阳公所以为一代文章冠冕者，固以其温纯雅正，蔼然为仁人之言，粹然为治世之音，然亦以其事事合体故也。”
这是一首抒写离情的词，但是从旅行在外的人的角度来写的。上片写在旅途中触景生情，思念在家的亲人；下片由此而联想在家的亲人也一定在思念在外的他，悠悠寸草心，滴滴相思泪。全词章法井然，意境悠远，尤其上下片结尾的比喻和想象之语情韵无限，更使得本词成为一首别开生面的佳作。
鉴赏
这是一首行旅词，写游子早春行路的落寞哀愁，意境清幽，蕴藉深沉，可算是婉约词抒情小令中的佳作。
上片写羁旅之愁。起首三句是对途中景色的描写，后面两句写游子触景生情，满怀愁怨。“梅残”、“柳细”、“草薰”、“风暖”，点出当时的节气。在这草长莺飞的美好时节，游子却独自一人在异乡作客，“摇”字写出了主人公恋恋不舍的心情，充满了忧愁和无奈。“离愁”两句，以实写虚，用春水来比喻离愁，绵绵不绝，可谓神形皆备，把词人的情感凸显了出来。两个“渐”字，层层递进，让人无限感慨。
下片写主人公的遐想。“寸寸柔肠，盈盈粉泪”两句，写的是家乡妻子对自己是如何的思念。这样的情景从游子想象的角度写出，更显得真挚而又热烈，让人深感他们两人感情的纯真坚定。“楼高莫近危阑倚”一句，写的是主人公对妻子的叮咛和劝慰，同时也表现出妻子在高楼上远眺、苦苦等候远方的游子的情景，以及明知他不能归来却又忍不住望了又望的无奈和愁苦。结尾的两句视角转换，写妻子的内心世界，与“楼高”一句结合，尽现了她对游子的思念和期盼。伤感延绵不断。
本词虚实结合，视角丰富，寓情于景，巧妙地表现出绵绵不绝的离愁别恨。尤其是词人视角的转换，新颖别致，给人带来了强烈的冲击，效果很好。
踏莎行·候馆梅残作者简介
欧阳修（1007～1072），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，祖籍庐陵（今属江西）。少孤，贫而好学。天圣八年（1030）中进士，先后担任过知制诰、翰林学士、枢密副使等职。他是范仲淹“庆历新政”的拥护者，并和尹洙、梅尧臣等人共同倡导诗文革新运动，堪称北宋文坛的泰山北斗。欧阳修注意提携后进，曾巩、王安石、苏舜钦、苏轼父子等都出于他的门下。他在诗、词、文等多方面都取得了很高的成就，可谓著作等身。欧词格调清新，语言明丽。