戏题王宰画山水图歌原文
戏题王宰画山水图歌
杜甫
十日画一水，五日画一石。
能事不受相促迫，王宰始肯留真迹。
壮哉昆仑方壶图，挂君高堂之素壁。
巴陵洞庭日本东，赤岸水与银河通，中有云气随飞龙。
舟人渔子入浦溆，山木尽亚洪涛风。
尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。
焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水。
戏题王宰画山水图歌赏析
杜甫在本篇中提出了绘画史上颇为值得注意的两项作画原则：“能事不受相促迫”和“咫尺应须论万里”。第一项为后世论画者普遍接受，宋代黄庭坚在《次韵子瞻题郭熙画秋山》中即写道：“但熙肯作宽画程，十日五日一水石。”后一项则又是杜甫对前代画论的继承和发展，其说首见于南朝宋代宗炳的《画山水序》，文中说：“昆仑山之大，瞳子之小，迫目以寸，则其形莫睹；迥以数里，则可围于寸眸。诚由去之稍阔，则其见弥小。今张绢素以远映，则昆阆之形，可围于方寸之内。竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。是以观画图者，徒患类之不巧，不以制小而累其似，此自然之势。如是，则嵩华之秀，玄牝之灵，皆可得之于一图矣。”杜甫将这种技法和理论概括为“远势”和“咫尺万里”，至北宋郭熙、郭思父子所撰《林泉高致》，又将“远势”分为“高远”“深远”“平远”，足见在绘画理论的发展中，老杜论画之说是重要的一环，大可供画家参考。
不惟写妙画，兼写出王宰妙士来。〇天下妙士，必有妙眼。渠见妙景，便会将妙手写出来。有时或立地便写出来，有时或迟五日、十日方写出来，有时或迟乃至于一年、三年、十年后方写出来，有时或终其身竟不曾写出来。无他，只因他妙手所写，纯是妙眼所见。若眼未有见，他决不肯放手便写，此良工之所以永异于俗工也！凡写山水，写花鸟，写真，写字，作文，作诗，无不皆然。惟与之一样能事者，方得知之。所以特特走十百千里，馈十百千金，踵门叩首，求其为我作一画、一字、一咏，而或至于累月经年，终不能得，于心恬然，不怨不怒。何则？诚深知其不可迫促，若迫促所得，即非我之所欲得也。乃有世间食肉肥白富贵大人，遣一价持半幅刺，要置室中，日三饮食之余，辄督取笔砚置其前，使速为我作。又时时敕一人敦趣之，成一节半节，皆立报。嗟乎！此时则与阑中豚何异？尚安能出其妙眼妙手，为君家效死命哉？
十日画一水，五日画一石。
能事不受相促迫，王宰始肯留真迹。
壮哉《昆仑方壶图》，挂君高堂之素壁。
六句。看他先向自己意中撰出突兀。四句说王宰画之难得，然后亟承二句，说此高堂素壁，乃得挂王宰画耶？可谓壮哉！“壮哉”二字，是赞高堂得挂王宰真迹，非赞所画《昆仑方壶图》体势也。盖守之以十日，仅得一水；又守之以五日，借得一石。然则毕此大幅，时日何限？不难在王宰经营心苦，正难在贤主人死心塌地，到底不敢促迫，终竟时到功成，妙画入手，高堂素壁，俨然独挂。向时旁观不耐，因而请去者，至此日瞪眼并睹，莫不叹息。以此思“壮哉”，壮哉可知也！须知十日一水，五日一石，王宰原无此事，却是求王宰作画者必须办此一副深心静气，方与妙画少分相应。此是先生于未出题前，凭空发此极奇极怪不顾人笑之四句，先为王宰占身分。然合下“壮哉”二句，通共六句一气读之，却悟此并不是赞王宰，全是赞主人。寄语天下万世贤主人，宜日日吟此六句，莫促迫人妙画也！“真迹”“真”字妙！何处不挂王宰画？然我只问破几日工夫得来，即真与不真，不辨可知。
巴陵洞庭日本东，赤岸水与银河通，中有云气随飞龙。
舟人渔子入浦溆，山木尽亚洪涛风。
此方看画。〇上既明说此图之为昆仑方壶矣，此忽故作惊怪，恍恍忽忽，疑是洞庭，疑是日本，疑是赤岸。约此图，满幅是澒洞大水，天风翻卷，其势震荡。而于一角略作山坡、树木，更点缀数船，避风小港。画者既无笔墨相着，题者如何反着笔墨？于是万不得已，作此眼光历乱、猜测不得之语，以描写满幅大水。然后承势补完渔舟、山木，悉遭大风之所刮荡也。而又有“中有云气随飞龙”七字者，原来王宰此图，满幅纯画大水，却于中间连水亦不复画，只用烘染法，留取一片空白绢素。此是王宰异样心力画出来，是先生异样心力看出来，是圣叹异样心力解出来。王宰昔日滴泪谢先生，先生今日滴泪谢圣叹，后之锦心绣口君子，若读至此篇，拍案叫天，许圣叹为知言，即圣叹后日九泉之下，亦滴泪谢诸君子也！所以然者，此图本题，须知明明标出在前是昆仑方壶，若入俗手，岂不于大海中央，画作无数丹崖碧嶂，瑶草琪花，白鹤青鸾，吹笙行乐。今王宰偏不尔，偏只于大水当中留得一片云气，若谓方壶是有，则此一片云气中间，意者是耶？若曰方壶不经，儒者难言，则我此一片云气，乃是连水都不画处，无笔无墨，云何诬我曾画方壶哉？看他不着笔墨处，便将太史公一篇《封禅书》无数妙句妙字，一一渲染尽情，更无毫发遗憾。“随飞龙”三字妙，写此一片空白云气，是活云，不是死云。便是秦汉方士无数奇谈，一齐隐括，成此三字。试思作画用意至于此极，此岂受人促迫之所得几者耶？乃先生初看此图，也只因中间不用实笔，但见满幅大水，因疑是洞庭，疑是日本，疑是赤岸。既而加倍用意细看，始看着中间一片云气，方悟王宰胸中一部《汉武本纪》读得烂熟。今日乃不用笔，不用墨，轻轻地通篇挥洒出来。夫看画至于此极，亦乃前无古人，后无作者，只与王宰相视失笑，群豪侍侧，悉如蠛蠓。彼亦不复料一千年后，又被圣叹觑见也！
尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。
焉得并州快剪刀，剪取吴松半江水。
上五句题画已毕，此用余文洗剔。若渔舟山木，近在一角者，则此云气如龙，不应在中，应直置之极远尽头处。若谓方壶是此图本题，应正置中间者，则于近角不应又作渔舟山木，相望为嫌也。因言王宰最工远势，咫尺之内，万里为遥。渔舟山木，虽在此角，望至中间云气所在，诚乃不啻数千万里。然则只须并州快剪，剪取一丝半缕，便是吴松半江。甚言自此角到中间，其为道里无算，绝不以相望故遂成病笔。此皆他人决不经心处，先生则必定写到者也。不然，安有人家挂山水图，而一人剪其半幅？
戏题王宰画山水图歌作者简介
杜甫
杜甫（712—770），字子美，祖籍襄阳（今属湖北），出生巩县（今属河南）。开元二十三年（735），杜甫自吴越漫游归来，赴东都洛阳参加进士考试，未取。天宝三载（744），初次遇李白于东都。后又赴长安应征召，因李林甫的把持，与元结一同落第，所以终身未成进士。后曾向玄宗三次献赋，以文干禄，这些赋自然难以写得好。天宝十四载，拒受河西尉，后改任率府参军。幼子即在这一年饿死。安史乱起，辗转兵间，曾任肃宗朝左拾遗，后因营救房琯得罪肃宗，贬华州司功参军，不久弃官而去。经秦州而入蜀，构草堂于成都，从此草堂就和杜甫结合在一起，一同经受怒号的秋风。但他在草堂实际生活的时间不过一年多，因中间曾避居梓州。入剑南节度使严武幕时，曾授检校工部员外郎，世因称杜工部。代宗大历三年（768），携家出峡，打算到郴州去依靠舅父崔伟，不料途中阻水，风痹加剧，病倒船中，不久就死了。他的绝笔为《风疾舟中伏枕书怀》：“公孙仍恃险，侯景未生擒。书信中原阔，干戈北斗（指京都）深。”对于当时的军阀混战，危及京都的动荡局面，他还是十分耽心，最后两句的“家事丹砂诀，无成涕作霖”，则又写出贫病中已乏炼金之术，无法妥筹家事，善处身后了。
杜甫祖父审言病危时，曾对问病的宋之问等说：“但恨不见替人！”（《新唐书》本传）可是杜甫不但做了他祖父的替人，还自豪地对他儿子宗武说过：“诗是吾家事。”
他死后，家属因无力营葬，只好旅殡于岳州。儿子宗武，后也流落湖湘而死。临终，曾命其子嗣业给杜甫迁葬，也因家贫而未成。直到元和中，才移葬于首阳山下杜审言墓旁。李杜两大诗人的身后，竟凄惨到这样地步。宋人徐介《耒阳杜工部祠堂》诗云：“故教工部死，来伴大夫魂。流落同千古，风骚共一源。”有了杰出的人才而不知道爱护纪念，这就说明当时的时代正是一个悲剧的时代。
杜甫是一个严肃的人，一个具有高度政治热情的诗人，虽然他参加实际的政治生活时间，总起来不过三年，但关心国事，同情人民却是贯串始终。“会当凌绝顶，一览众山小”“所向无空阔，真堪托死生”，这些都是他三十岁前作品，却已表现出他的政治抱负和创作锋芒。相对说来，李白的出世思想多些，杜甫的入世思想多些，也比较现实些。希望有一个好皇帝，使百姓温饱，风俗淳厚；希望有广厦万间来大庇寒士，免得雨漏床头，彻夜不眠。所以他也不大讲究虚幻缥缈的神仙佛道。而他的政治热情和生活态度又较为一致，很少有轻薄的绮艳语句，对妻儿弟妹也有着深挚之爱。儒家思想对他的影响，毋宁说，积极的一面多于消极的一面。缺点是拘谨，不像李白那样敢于突破。
历来封建士大夫中，也有不少描写民间疾苦的诗文，除了其中装腔作势、自表“仁爱”外，某些较好的作品，读起来总觉得和人民的痛痒隔了一层，多少有些像旁观者似的，杜甫就不同，和人民的距离就少些，好多作品，使人真有相濡以沫、相呴以湿之感。这原因，固然由于他自己也饱经忧患，因而对人民的苦乐也有更深刻敏锐的了解与体会，所谓己饥己溺，也促使他逐渐确立了对人民的态度。然而自安史之乱至唐朝灭亡，类似杜甫那样的出身学养、那样流离困顿的封建士大夫不止一个，为什么他们在创作上不能达到杜甫那样的成就，他们的作品为什么不能使后世的读者那样感动？万方多难、千家野哭的客观历史是人人心中共同感受的，但倾诸纸墨，使读者感到如泣如诉，引起强烈共鸣的却不是人人笔下所有。从这一意义上说，就不能不感到杜甫之难能可贵了。