怨诗行原文
怨诗行
汤惠休
明月照高楼，含君千里光。
巷中情思满，断绝孤妾肠。
悲风荡帷帐，瑶翠坐自伤。
妾心依天末，思与浮云长。
啸歌视秋草，幽叶岂再扬。
暮兰不待岁，离华能几芳。
愿作张女引，流悲绕君堂。
君堂严且秘，绝调徒飞扬。
怨诗行赏析
这是一首哀婉动人的闺怨诗。它以一位年轻女子的口吻，诉说了青春的渴望与寂寞、爱情的期待与失落。
全诗共十六句，可分为四层。第一层四句写月夜楼头之思。在古典诗歌里，“月”的意象常常与男女情爱联系在一起。像《诗经》有《月出》之章，写男女相悦之意；曹植《七哀诗》（一作《怨诗行》）有“明月照高楼，流光正徘徊”之句，写思妇怀人之愁，都是以月或月光作为背景的。本篇的发端，就是用曹植诗成句而加以翻新。首句托物起兴，以“明月”“高楼”烘托出一片清冷、静谧的抒情氛围。次句化虚为实，将月光比拟相思之情，而以一个“含”字写尽其无限缠绵之意。皎月千里，含情流辉——“只一起便是绝唱”（沈德潜《古诗源》）！三、四两句，由“千里”转回“巷中”。“情思满”的“满”字，突出了思念之久、思情之苦。不说月光满巷而说情思满巷，这是诗人借助联想，将有形之月光与无形之情思再次换置，以视觉错觉表现其心理错觉，暗示诗中人神思恍惚的状态，手法尤为巧妙。它不但使“断绝孤妾肠”的自诉更加引人同情，也为下一层诗意作了铺垫渲染。
第二层的四句，写闺中孤寂之怀。“悲风”之句，以其境之凄凉写其情之凄苦；“瑶翠”一词，在此处既作女子之自指，亦透露出严妆以待的情形。但是，她所等待的人终究没有来。这又怎能不使她黯然“自伤”！在难耐的寂寞中，她幻想自己飞到了遥远的天边——心上人所在的地方，但幻想毕竟是幻想，她心中的愁思却是怎样也无法化解的。“思与浮云长”，正是再次以化虚为实的手法，将人物的心境物化，夸张地表现了愁思绵绵无绝的特点。
第三层四句写韶光易逝之感。“啸歌”二字，反映了诗中人长歌当哭的深深悲哀。诗歌即景生情，寓情于景，以“秋草”“幽叶”“暮兰”“离华”等一系列意象，隐喻年华易逝、青春难再的自然规律。这里，景物的描写是虚，感情的抒发是实。显然，在长长的相思与久久的期待之后，迟暮的忧惧正悄悄地侵上这位女子的心头，以至她再也忍不住地发出了“暮兰不待岁，离华能几芳”的呼喊！在这爱的呼唤中，诗歌的感情发展迅速推向高潮。
第四层的四句，写痴情之怨。这一层是全诗的感情高潮。这里，诗人调动了多种艺术手法，充分表现了女子对爱情执著的追求和一往情深、矢志不移的态度，将其情之痴写到了极点。像“愿作张女引”，是运用了想象和比喻；“流悲绕君堂”，则是借助了通感和拟人。应该看到，写足其情之痴，也正是为了衬出其怨之深。因而，当她终究无法超越其爱情障碍时，她的遭遇便赢得了我们巨大的同情。“君堂严且秘，绝调徒飞扬”——诗的这一结尾，使人物感情在悲剧美的意识中得到了升华，也使全诗更为感人。
《怨诗行》本属乐府古题。前人用此，多托辞自伤，以寄寓人生失意之哀。汤惠休的这首同题之作，则是一首地道的情诗。全诗“妍而深，幽而动”，颇有民歌之风，深得“艳情三昧”（钟惺《古诗归》卷十一）。
（关道雄 郭维森）