渡荆门送别作品原文
渡荆门送别
渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。
仍怜故乡水，万里送行舟。
渡荆门送别赏析
【赏析】
《渡荆门送别》是一首看似平淡，但其中蕴含着新奇的诗。作为李白青年时期出蜀人楚，开始游历祖国大好河山途中写下的诗歌，全然不见年轻人的稚气，文笔开阖间，包揽天地，囊括壮景，真是不枉大诗人杜甫的盛赞：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”开篇第一联不必多说，交代的是诗人的行程。第二联开始，就很有意味了。“山随平野尽，江人大荒流”，甫一读，让人一下子联想到杜甫《旅夜书怀》：“星垂平野尽，月涌大江流。”再仔细读，两诗的这一联，意趣和意境完全不同。杜诗中的景是空中的星、月，仰之赏之，让人心绪飘摇。而且当时写下这首诗的老杜，已经是在好友严武去世后，孤苦无依地离开成都，在一条小船上漂泊长江之上的境遇了。心境和作诗时初离家乡、意气风发的青年才俊李白完全不同。李白诗中之景，山、江都是大地美景，这时的诗人可谓是脚踏实地，感受山川之美，“读万卷书，行万里路”两诗文字上相通，但散发出的气息全然不同，细细比较，读来还是很有趣的。
两个动词“随”“人”，尤其是“随”字，仿佛是荆门山伴随着长江，肩并肩、手挽手，走到平原地带，山势渐缓，山仿佛也止步不前了，站在和平原的交界地带。这么想来实在是生动有趣！“随”字在这联诗中起到了化静为动的作用。其实再细细想来，江水自然是流动的，但自始至终山自然不会动，不会走，不会伴随着江水，而是船在动，乘着小舟的诗人在动。这种视觉的转换也很有意思，一下子让笔者联想到了鲁迅的作品。鲁迅在《社戏》中写道：“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了。”还有《故乡》：“我们的船向前走，两岸的青山在黄昏中，都装成深黛的颜色，连着退向船后梢去。”明明是船在动，却写成了山动，意趣满满。
结尾的“仍怜故乡水，万里送行舟”一联，更是将对家乡的满腔怀念融进了家乡水，不远万里，送了自己一程又一程。其实江水滔滔，诗人何来判断得出哪一股、哪一朵浪花是家乡的水呢？景是无情的，水是无情的，就像我们常说“落花有意，流水无情”，明明是多情的诗人让这长江水成了伴送离家游子的有情之景。这正是诗歌写作手法中的“从对面落笔”或者说“联想”，最经典的运用当属杜甫的《月夜》：
今夜鄺州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚晚，双袖泪痕干。
“安史之乱”爆发，心系国家的诗人安顿好妻孩，就一路追随玄宗南下四川。这个月夜，明明是诗人自己情思泛滥，难以遏制，诗人却将满腔思念巧妙转化为远在鄘州的妻子孩子在想念自己。诗人想象中的妻子在闺中独自望月，相思难挨，于是起身到屋外久久凝望月亮，直至夜间的露水将妻子如云的鬂发沾湿，看似明亮皎洁的月亮洒下的寒光还有夜气将妻子如玉的双臂浸冷－可是此刻诗人不在妻子身边，不能为妻子拂去发上的露水，不能亲手为妻子披一件御寒的长衫……这些心理，诗人虽一字都未道出，读来却让人感受得真切。最后妻子倚门等待、泪痕未干这个画面极具场面感，读来催人泪下。
还有诗中看似不经意，细细读来却让人唏嘘不已的第二联“遥怜小儿女，未解忆长安”，远远地牵挂着年幼的孩子们，他们还太小’没有见识过太多，也不够理解长安的繁华，不知道多少人想要来到长安；而这样的幼子，自然也不懂要考取功名，在京做官，为国效力，日后衣锦还乡这样读书人的终身追求，所以也不明白要“忆长安”，就像李白诗中有言“长安不见使人愁”。可是，再换个角度想，这么小的孩子，就离开了父亲，在其他孩子还环绕父母膝下，天真无邪地玩耍的时候，他们却没有这个福分。身为人父的杜甫怎能不难过、不心痛？这样深沉的情思交织在一起，不难想象此时写下这首诗的杜甫早已是涕泗横流，天上月圆，可是地上人却不能团圆，甚至也许只有自己无法与家人团圆，何其孤苦！
李白《渡荆门送别》尾联与之有异曲同工之妙。明明是离家在外的诗人此刻望江水悠悠、青山脉脉，乡情漫溢心头，却偏偏说是故乡水多情，不远万里来相送。水尤如此多情，那人当如何？自然更是乡情满满。所以，清人沈德潜在《唐诗别裁》中说：“诗中全无送别意，题中二字可删（意思是将题目‘渡荆门送别’改为‘渡荆门山’更合适一些）。”其实沈德潜的一番话，才体现了李白的诗中另一新奇处：一般的送别诗是送别友人、家人，情人，但这里不是人送人了，而是“故乡水”送“远行人”从对面落笔的手法，李白用得真是妙！
其实不妨这么说，从对面落笔的笔法，恰是作者的深情流露。作者眼中的所思之人、之物、之地，都变得多情起来，也在回应着自己的深情，以同样的情感呼应自己。不禁让我想起歌曲《故乡的云》的歌词：“天边飘过故乡的云，它不停地向我召唤。当身边的微风轻轻吹起，有个声音在对我呼唤：‘归来吧，归来呦，浪迹天涯的游子，别再四处漂泊，。”