和张矩臣水墨梅五绝原文
和张矩臣水墨梅五绝（其一、其三、其四、其五）
陈与义
巧画无盐丑不除，此花风韵更清姝。
从教变白能为黑，桃李依然是仆奴。
粲粲江南万玉妃，别来几度见春归。
相逢京洛浑依旧，唯恨缁尘染素衣。
含章檐下春风面，造化功成秋兔毫。
意足不求颜色似，前身相马九方皋。
自读西湖处士诗，年年临水看幽姿。
晴窗画出横斜影，绝胜前村夜雪时。
【注释】
矩臣：一作“规臣”。规臣、矩臣皆与义表兄弟。据《独醒杂志》，这幅墨梅为花光仁老所画。
无盐：古代传说中的丑女，齐国人。
万玉妃：韩愈《辛卯年雪》诗：“白霓先启途，从以万玉妃。”白霓、玉妃均喻雪花。
九方皋：春秋时相马名手，伯乐荐之于秦穆公。公使求马，三月后得宝马，九方皋向穆公说是一匹黄色雌马。公使人取之，却是一匹黑色雄马。穆公怀疑九方皋不识马。伯乐说：九方皋相马，是“得其精而忘其粗，在其内而忘其外。”见《列子·说符》。
西湖处士：指林逋，其《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”一联，很有名。“临水”、“横斜影”皆用其诗意。
前村夜雪时：晚唐诗僧齐己《早梅》：“前村深雪里，昨夜一枝开。”此用其意。
和张矩臣水墨梅五绝赏析
梅花是纯白的，用水墨画梅，无法显示色泽。但在陈与义笔下，这缺陷竟然变成了诗情。诗人就从此生发，写下了这组兴寄深微、格调高远的七绝。
其一以桃李俗艳衬墨梅清姝，入笔便有波澜。在诗人看来，巧妙的画笔终不能改变无盐的丑陋；眼前这幅梅花，纵使画成黑色，也无损梅的风姿，它的格调依然远在桃李之上。因为，桃李浓艳，难免媚俗；梅虽墨色，却自清姝。一个“清”字，盛赞了梅花洁身自爱、孤高傲世的精神。“仆奴”一词，自然是对庸俗的鞭挞。“从教变白能为黑”，借用屈原《怀沙》“变白而为黑兮，倒上以为下”句意，巧妙地把画里梅花变白为黑与人间薰莸不分、黑白颠倒相牵合，从尺幅幽姿见出大千世界，使诗境陡然升华。诗中隐然可见诗人孤芳自赏的胸怀和冷眼阅世的人生态度。
其三以花拟人，进一步开拓诗境。“万玉妃”用韩愈咏雪诗中语。韩诗以玉妃状雪，陈与义却用来转喻白梅；结句又用陆士衡“京洛多风尘，素衣化为缁”诗意，全诗从此生发联想，悬拟玉妃作为象喻。首句写旧日江南伊人倩影，次句叙别后缱绻情怀。三四转出今日京洛重逢，睹画如对伊人。风神虽然依旧，素衣惜已染污，暗切画里水墨梅花。一个“恨”字，突出了诗人对浊世的憎恶之情。通篇以人喻花，花中有我，风神跌宕而又含义深刻。
其四手法又变，改用赞美画师来写梅花。“含章檐下”用宋武帝寿阳公主故事。据《杂五行书》载：正月初七日，这位公主睡在含章殿檐下，梅花落在她额上，成五色花形，拂之不去，后世妇女乃效为“梅花妆”。诗一入手便把美人之面与高洁之花融合，衬出梅花的意态。次句说，原来这巧夺天工之画，出于画师生花之笔（秋兔毫即指毛笔）。这一句赞美画师的技法。后两句翻进一层，说这位画师不仅技法巧参造化，而且艺术境界极高。他把白梅画成黑色，乃是“遗貌取神”。他追求的是梅花意态之美，至于为白为黑，原不在意。正如善于相马的九方皋，“在其内而忘其外”，取其意而遗其形。陈与义本来擅长绘事，他以画家之眼欣赏这幅墨梅，在颜色的黑白上翻出新意，巧用九方皋相马故事，用“意足不求颜色似”一语，道破画中所包含的“意在牝牡骊黄之外”的境界。
第五首手法再变，着意写这幅墨梅悬于晴窗之上的艺术效果。先说自从读了林和靖“疏影”、“暗香”名句之后，便爱上梅花；然后说，眼前此幅梅花，比诗人齐己所状前村夜雪时独开之梅更为超绝。前两句说因诗爱梅，先以林和靖咏梅诗作铺垫，再说画中之梅更胜齐己诗中之梅，又翻进一层，诗情层层溢出。
这组水墨梅诗是陈与义二十九岁时成名之作。据说此诗传入宫廷，深得徽宗称赏，与义从此名满天下。看来这绝不是偶然的。试把几首诗分开来看，构思各具机杼，新意层出不穷；合而观之，又有相同的意境：因梅性格，见我精神。于是这组诗就有了一种兴寄深微的崇高美。其次，诗中的思想境界，又非出之以枯槁的议论，而是融铸在美好的意象之中，使全诗既有筋骨思理，又具丰神情韵。虽有议论，但不害其为优美的诗。刘克庄《后村诗话》认为，元祐以后，诗人迭起，简斋（与义号）品格，独在诸家之上。罗大经《鹤林玉露》也说“自黄（庭坚）、陈（师道）之后，诗人无逾陈简斋。”并谓：“其诗由简古而发秾纤。”诚然，变黄、陈之简古为秾纤，是陈与义有别于其他江西诗人的地方。
（赖汉屏）
【作者】
陈与义：（1090—1139）字去非，号简斋，洛阳（今属河南）人。政和三年（1113）登上舍甲科。官参知政事。其诗出于江西派，上祖杜甫，下宗苏轼、黄庭坚，自成一家。宋室南渡时，经历了战乱生活，诗风转为悲壮苍凉。元人方回立“一祖三宗”说，以杜甫为“一祖”，黄庭坚、陈师道及与义并列为“三宗”。有《简斋集》。