梦江南原文
梦江南
唐·皇甫松
兰烬落，屏上暗红蕉。闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨萧萧。人语驿边桥。
梦江南赏析
历朝各代都有各自流行的文学体裁，先秦散文汉代赋，唐朝诗盛宋朝词，再接下去，元曲、明清小说渐渐崭头露角，一直演变发展。皇甫松身为唐朝诗人，他这一阕词也算是开了先例。清朝学者陈廷焯在他的《白雨斋词评》中评论这阕词：“梦境化境，词虽盛于宋，实唐人开其先路。”
“梦江南”又叫“望江南”或“忆江南”，历朝词人有不少以此为题写过名传千古的词作。温庭筠的“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白萍洲”极富盛名，白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”更是将江南景色之美刻画得淋漓尽致。相比之下，皇甫松的这首《梦江南》并不怎么出名，但古代文人对这阕词的评价却都不低。清末著名文学评论家王国维就对此给予了极度赞赏：“情味深长，在乐天、梦得上也。”能让王国维赞不绝口，并且排在白居易和刘禹锡两位大家之上，皇甫松泉下有知也该欣慰了。
皇甫松系睦州新安人，他生活的这片土地位属于典型的江南丘陵，初春小雨润如酥，夏季莲叶接天碧，秋天山寺寻桂子，寒冬梅动月黄昏。每个人对家乡都有执着的依恋之情，不论是穷乡僻壤还是鱼米之乡，生养自己的那片土地始终都是无法取代的，从而有了落叶归根的说法。皇甫松身为土生土长的江南人，他对江南这块土地也充满了极其深厚的感情，在梦中也对江南景色念念不忘。
夜幕降临时，房中的烛火燃起，火苗舞动，将四周照得一片光亮。待到蜡烛燃尽，火光也渐渐开始暗淡下来，屏风上鲜艳的美人蕉因为光线不足而变得模糊不清。皇甫松昏昏欲睡，慢慢地合上眼睛，进入了梦乡。梦中的景色是如此熟悉，正是他日思夜想的家乡江南。他在梦中所看到的正是五月梅子成熟时景象。那个时候正值江南多雨，雨不大，淅淅沥沥地敲打在河两岸的青石板小路上。河中间飘荡着一艘小船，而他自己就在这艘小船中，悠闲地吹着竹笛。夜雨潇潇，雨水落入河水之中，荡起一圈圈细小的涟漪。雨声和着笛声，奏了一曲江南乡音，在耳边喃喃细语，诉说着江南的那些往事。
梦中的雨，梦中的江南，因是家乡，别有一番温馨之感。我素来喜欢夜间缩在被窝里听窗外的雨声，尤其是梅雨季节的小雨，淅淅沥沥的，有节奏地伴人入梦，比任何催眠曲都管用。
一阕词就是一幅画，读一句，眼前就慢慢地多出一部分画面。入梦前，燃尽的蜡烛，渐渐昏暗的烛火，画着美人蕉的屏风……入梦后，五月的江南，已经成熟的青梅，水乡的小桥流水依旧静谧，在夜晚中恬静安详，飘荡在水面上的乌篷船缓缓向前，有人站在船头幽幽地吹着竹笛，夜雨潇潇，静静地落入河水之中……
苏轼夸赞王维，诗中有画画中有诗。而我倒是觉得，皇甫松这首《梦江南》也有这样的效果，甚至在意境上更胜一筹。
我最喜欢开头“兰烬落，屏上暗红蕉”这一句，其中又属“兰烬”二字用得最特别。这二字并非皇甫松原创，他是化用了李贺的诗“蜡泪垂兰烬”。很多人在读这阙词的时候或许都喜欢“夜船吹笛雨潇潇”，确实，若论意境最美，当推此句。古人都喜欢用“潇潇”（通萧萧）来形容风雨，比如岳飞的《满江红》中就写到“怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇”，《易水歌》中也有“风萧萧兮易水寒”这一句。“潇潇”一词可形容风雨急骤，也可形容小雨淅淅沥沥，在这首《梦江南》中，结合意境，“潇潇”的意思当属后者。这也正是中华语言的奇妙之处，同一个词居然可以有完全相反的两个意思。
诗词之美，有时候并不在语句的华丽，而是能否感染他人。初次见到这阙词不过是偶然，我随意瞄了几眼，或许因为我的家乡也在江南的缘故，竟大感亲切，仿佛自己就是那夜晚在船上吹笛之人，虽然我并不会吹笛。
我一直都知道古人喜欢在房中设置一面屏风，然而词中那画着美人蕉的屏风却让我特别亲切，甚至心血来潮想依葫芦画瓢买一个来摆放在房中。依稀想起，小学母校的门口就种有这种花，颜色鲜红，娇艳欲滴。
后来我才明白，我真正感到亲切的，其实是儿时的江南记忆。如此一想，我顿时明白了皇甫松写这阕词时候的感觉了。无论是青梅也好，美人蕉也罢，那都是江南的果，江南的花，它们所代表的，是抹不去的江南记忆。