剪一段月光下酒
在孤寂的夜里，人会变得更加感伤。于是，月也成为了寂寞的代名词。在清冷的夜里，剪一段月光为寂寞铺垫，唐朝诗人把凄美之情抒发得酣畅淋漓。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明?
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月? 江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子? 何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落花摇情满江树。
——张若虚《春江花月夜》
《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它以动人的情感描绘了春、江、花、月、夜及各种相关景色，在营造绝美意境的同时，也阐述了深奥的人生哲理。
诗人开篇就描绘了一幅温婉动人的春江花月夜景图。浩瀚无垠的江潮，就像大海连在一起，这时候一轮明月随着潮水的涌动渐渐升上天空,无垠的江潮滚滚涌动向前，在月光的照耀下更显得气势宏伟、景象壮观。作者用一个 “生”字便把明月、潮水写得灵活生动起来，为广阔的夜景增添了无穷的生命力，也为后面所讲的哲理埋下了伏笔。
皓月当空，照耀千万里，每一处江水都在明月的笼罩之下。江水蜿蜒曲折地向前涌动，带着读者绕过花草丛生的芳香原野，撩人的月色倾泻在岸边的花树上，仿佛撒了一层白雪。至此，春、江、花、月、夜诗人已经全部点到，妙笔一挥就把江月闪耀下的夜景勾勒出来，紧扣题面。在月光的洗涤下，人世间的一切景物都随之熠熠生辉，银光薄雾缭绕之下，平凡的景色立刻披上了梦幻的色彩。开头八句，作者用细腻的笔法,由远及近，慢慢将目光聚焦到一轮明月上，银白色的月光洒下来，天地宇宙瞬间变成了一个幽静甜美的神话世界。
在宁静而纯洁的境界中，诗人自然而然地陷入了沉思，思考着世间的奥妙，发出了 “江畔何人初见月? 江月何年初照人”这样的疑问。宇宙是无限的，人生是短暂的，这样的主题难免使人悲伤。但诗人并没有一味沉浸在这种难解的悲情中无法自拔，而是想到人类会世世代代无穷尽地发展下去，而汹涌澎湃的江水和当空闪耀的月亮年年岁岁都是相似的，无穷的人类传承将与江潮明月永远共存。
诗的最后，诗人用落花流水、海石残月来烘托游子的归思。春去春又来，花开花又落，而离家的人已经年华渐逝，却依旧不能回家。梦醒时分，昭昭雾气之中，月亮已渐渐落下，碣石潇湘无限路，却没有一条是可以归家的路，他的悲伤仿佛增加了几分。在这美好的春江花月夜中,该有多少人正在月光的照耀下走在回家的路上啊，可是他却只能看着落月的余晖挥洒在江边的树上，看着风吹着树枝慢慢摇曳。至此春、江、花、月、夜所构成的图景下，景、理、情交融，情韵袅袅，余音不绝。
对月伤怀，伤的不是阴晴圆缺，伤的是人生，伤的是人情冷暖。在孤寂的夜里，剪一段月光下酒，这孤寂就倍加孤寂。诗人在孤寂过后,就完成了自我的涅槃，他们可以重新审视这个世界，进入下一个轮回的慨叹。
南唐李后主颇能理解张若虚的心，同样的月光照着同样难言的情绪。
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
——李煜《相见欢·无言独上西楼》节选
不同的是，张若虚身处初唐，怀着是人类童年时期的天真与浪漫,任性地做着人生的梦，在无限美好中陶醉翩跹。而李煜却是尝尽了世间冷暖、爱恨盈缺，方知人世莫测，如月色一般冷酷无情。这种孤独之感并不是文人专有，暮年的爱因斯坦在他的《我的世界观》中亦说：“我实在是一个‘孤独的旅客’。”这种孤独恐怕是任何公式和算数都无法求解的。世间还有多少人为此煎熬，落得个寂寞半生。