逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难出自纳兰性行德《浣溪沙》（肠断斑骓去未还）：肠断斑骓去未还，绣屏深锁凤箫寒。一春幽梦有无间。逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难。不成风月转摧残。
逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难出处
《浣溪沙》
纳兰性德
肠断斑骓去未还，绣屏深锁凤箫寒。
一春幽梦有无间。
逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难。
不成风月转摧残。
逗雨疏花浓淡改,关心芳草浅深难故事赏析
“肠断斑骓去未还”，什么是“斑骓”？很简单，杂色的马。但有的版本写作“班骓”，解释起来就深刻得多了：“班骓”即“班马”，“班”在这里的意思是“离别群”，所以“班骓”就是离群的马，比如李白诗里的名句“挥手自兹去，萧萧班马鸣”。班马也因为李白这一名句而有了伤心离别的涵义，于是“肠断斑骓去未还”是说心上人骑着马走了，一直没有回来，让自己非常思念。
但这个解释恐怕失之过深，首先因为“班骓”很难等同于成“班马”，古文里的确有个别“班骓”，但恐怕是“斑骓”的误写；其次这句话是有出处的，即李商隐诗“关河冻合东西路，肠断斑骓送陆郎”。所以，这句词的意思依然是伤别没错，但“斑骓”仅仅是杂色马而已。
“绣屏深锁凤箫寒”，“凤箫”就是排箫，是用一堆长短不齐的竹管排在一起做成的，形状像凤凰的翅膀，所以叫凤箫。其实单从形状看，说它像老鹰的翅膀也没错，但人们更愿意选用美丽的字眼。这句词写的是闺房景象，女主角很寂寞，说“凤箫寒”其实是说自己冷，至于为什么冷，不是因为没太阳，而是因为没男人。词到这里，主题便很明确了：闺怨。
“一春幽梦有无间”，女人想起男人来，最难捱的季节就是春天。想着他，梦着他，日子过得浑浑噩噩、恍恍惚惚。
下片的对仗是很漂亮的句子：“逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难”，花朵被雨水打湿，色彩浓浓淡淡，不再是原来的样子，最牵我心的芳草也在雨中浅深难辨。最后归结为一句伤心话：“不成风月转摧残”，难不成老天爷不再有爱心了么！
详细讲讲“逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难”，字面上看，上句写花，下句写草，初阶读者只能读到这步，但你若能读出这是远景和近景的对照，就说明你在古典诗词上已经进入中高阶的程度了。肯定有人不解：草坪里开花也好，花园里开花也好，花和草明明都是一起的，为什么花是近景、草是远景呢？答案是：即便花和草真的都是一起的，但这是自然景观，而花是近景、草是远景则是诗歌景观，不是一个范畴。
“草”，尤其是“芳草”，是一个诗歌套语，有它的特定涵义。“离离原上草”的最后是“又送王孙去，萋萋满别情”，再如“离恨恰如春草，渐行渐远还生”。草产生的意象是：望眼茫茫一片，正所谓“斜阳外，古道边，芳草碧连天”，离人的背影会消失在这里，再也看不见了。
知道了这点，再看另一层结构。“逗雨疏花浓淡改，关心芳草浅深难”，在动作上和“举头望明月，低头思故乡”是一类的：一个是由举头望月而低头思乡，一个是由低头看花而举目望远怀人。
再看什么叫“关心芳草”。这个“关心”不是care的意思，而是一个动宾结构。这从对仗的规则就可以推断出来：上联的这个位置是“逗雨”，很好理解，是个动宾结构，而“关心”和“逗雨”在词性上应当相同。“关心芳草”字面上是说芳草关乎我心，涵义是让我“萋萋满别情”的那个男人让我满心挂牵。
到此，这两句话还没讲完，还有它们的出处要讲。这漂亮的两句话并不是容若的原创，而是化自王次回（名彦泓，字次回）的“时世梳妆浓淡改，儿郎情境浅深知”。纳兰词里的不少名句妙笔都是要么化自王次回的诗，要么直接套用王次回的诗，但纳兰容若如今名满天下，王次回却没几个人知道，讲文学史的书也讲不到他。我们甚至可以说，王次回就是藏在纳兰词背后的无名英雄。
王次回是明朝人，他的诗曾经也流行于明清市井。他也算个情种，感情遭际比容若更惨，悼亡诗也没少写。但和容若不同的是，他只是一个落魄文人，还曾在一次科场失意之后写过这样的诗：“有才轻艳真为累，作计疏狂不近名”，和柳永那著名的“才子词人，自是白衣卿相”有得一拼。从身世来看，我们去读容若，感觉像看《流星花园》，而去读王次回，自然少了可供小资们意淫的闪光点。换句话说，如果把容若比作西施，王次回就是豆腐西施。
容若的词，远溯秦观、黄庭坚，而最近身的、最重要的源头则是王次回。当容若义无反顾地声称甘愿以词表达男女之情而和秦观、黄庭坚一起下地狱的时候（见上讲解“眼看鸡犬上天梯，黄九自招秦七共泥犁”），其实还有个切近的典故：王次回据说就是在上厕所的时候不慎掉进粪坑而死的，正人君子们认为这就是他整天写些情爱诗歌的报应。
地狱有多恐怖，各人有各人的想像，粪坑的恐怖却是近在眼前的。王次回究竟是不是这么龌龊地死去的，史无可考，但这个传说足以说明社会上的一种流行看法。
不过，二人虽属同道，以诗词水准而论，容若确实要胜过王次回一筹。也许贵公子的眼界到底要比穷酸文人为高，中国老一派的文艺理论总是说艺术来自于人民、劳动人民创造最伟大的艺术，如果二人转也叫艺术的话，这么说倒也没错。但我更接受普希金的话，诗歌是贵族的，要有贵族气。在眼下的例子里，同样的句子，放在王次回的诗里就总显得期期艾艾的，小家子气，而放在容若的词里，哪怕是原封不动地放进来，气象马上就不一样了。这是一个古今恒常的规律：贵族眼里没有柴米油盐。作为一个生计维艰、家庭负担巨大的普通劳动者，面对这些人我实在掩饰不住心中的嫉妒：他们不需要考虑生计，也不用嫉妒别人；他们心境自然开阔，他们眼界清澈爽朗；写诗填词，日臻境界。是啊，如果整天要为柴米油盐操心，只怕容若写不出这种东西来了。
作为比较，我们来看一下王次回这两句所出的原诗《宾于席上徐霞话旧》：
重见徐娘未老时，蕙兰心性玉风姿。
不忘杜牧寻春约，犹诵元稹记事诗。
时世梳妆浓淡改，儿郎情境浅深知，栖鸾会上桐花树，俊眼详看一稳枝。
王次回“时世梳妆浓淡改，儿郎情境浅深知”说的是世态人情的不可琢磨，用女子梳妆和少年情事来作比喻，不可谓不新奇精妙。与容若的化用作比较，王次回显然入世太深、心思太老，不像容若挚情挚性、天真无邪。这是气质使然，更是身世使然。写这类作品，用王国维的话说，作者入世越浅越好，典型的例子就是李后主生于深宫之中，长于妇人之手，这对自身的成长虽然不利，却是这一类艺术作品最好的土壤。
最后还有一个问题不知道大家注意到没有：为什么容若也好，王次回也好，那么多文人士大夫都热衷于去写闺怨诗词？为什么他们那么热衷于模拟女子的口吻去想男人？——对这个问题应该可以作一下社会学研究了，但大体推测一下，原因可能是这样的：文人们很希望找到红颜知己，和自己能作平等交流，但在那个“女子无才便是德”的年代里，红颜知己实在太难找了。容若的妻子就没法和容若去作诗词唱和，王次回家里也是一样，即便是欢场上的女子，很多精力也都用来学习吹拉弹唱了，再说就算想学文化，也很难找到合适的老师来教——老夫子去青楼教授之乎者也，想一想也觉得滑稽。于是，妇唱夫随的美好愿望就只有在想像里达成了。
真正能把诗词写好的女子在整个中国历史上都少之又少，多数的才女都存在于文人士大夫的想像世界里。意淫到达了一种境界，就成了艺术。
