从《将进酒》看李白的积极浪漫主义特色
李白是盛唐诗坛的代表作家，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人。他“十五观奇书，作赋凌相如”，“十五好剑术”，“十五游神仙”。20岁后漫游蜀中，登名山，访大川。26岁为实现“不鸣则已，一鸣惊人;不飞则已，一飞冲天”之宏愿，漫游了大半个中国，饱览了祖国的壮美山河。42岁因人推荐赴长安，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，想依靠自己的才能学识以获得帝王的特殊赏识，一步而跃居卿相的高位，去建立赫赫功业。但他又崇尚自然，追求自由，蔑视王侯富贵和世俗平庸。三年翰林供奉，被赐金还乡，开始了漫游生活。
“十载客梁园”期间，李白与友人岑勋、元丹丘三人曾登高饮宴，正值“抱用世之才而不遇合”之际，满腔不合时宜之情，酒催诗生，得到了一次淋漓尽致的抒发，留下了千古名篇――《将进酒》。“狂歌痛饮”的豪放外表下掩藏不住愤激之情，绽放出“豪而悲、豪而狂、豪而怒”的独特浪漫主义风格。
豪放飘逸作为李白诗歌的浪漫主义美学特征，已成为文学史上的定论。李白的诗歌不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式都得到了高度的统一，使诗歌具有无比神奇的艺术魅力，“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”，“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。从《将进酒》的浪漫主义美学特色中我们可以探析出李白诗歌的艺术成就。
一、对人生价值的肯定和歌唱，自我意识的积极表现
李白一生都在追求功业，渴望为世所用。在人生外在的物质财富与个人内在价值的抉择上，他首先肯定后者。早年漫游扬州时，轻财好施，不到一年，散尽家财，在他看来，“天生我材必有用，千金散尽还复来”。在长安积极用世，但他“不屈己，不干人”的生活信条，又使得他与现实格格不入。“岂能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的性格不可避免的要受到苦闷忧愁的折磨，最终落得赐金还乡的下常因此，他在饮酒中寻求解脱和自遣，在放浪形骸中寄托他对黑暗现实的不满和对荣华富贵的藐视――“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”(《将进酒》)。抨击王侯、追求自由光明的情愫交织在一起，这种置身现实而又企图征服现实的态度，正是积极浪漫主义所显示的强大的精神力量。
二、跳跃、跌宕、大起大落的诗情
《将进酒》在尽情地驰骋豪放不羁、奇情伟志的实践中，表现出一种挥洒自如的幅度、极大地诗情诗意的跌宕。这种大起大落，流动跳跃的内在韵律，是富有个性色彩的抒情的歌唱。开篇“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”以黄河起兴，联想到人生青春易逝难返，是大起大落之笔;“天生我材必有用，千金散尽还复来”、“烹羊宰牛”、“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”等场景简直就是目中无人，喧宾夺主，快人快语之情态，极尽狂放洒脱;诗末以“万古愁”作结照应“悲白发”，大开大合，诗人的感情像江涛海浪般奔流澎湃，诗情忽张忽弛，忽悲忽喜，可谓行云流水。
三、高度的夸张、奇特的想象
夸张是浪漫主义的主要特点，夸张是文艺创作中人人都能用到的手法。但是强烈的、高度的夸张才是浪漫主义创作方法的重要特征。李白的夸张近似“无理”，但正是这“无理之理”才显示了他独特的审美个性。
《将进酒》大量运用了大胆奇特的夸张，借以表达用平常语言不足以表达的激情，造成了喷薄而出，一泻千里的震撼人心的效果。诗歌的开头借助想象写黄河从天而降，东走大海，势不可回的气势，从空间上放大。黄河之水再高，也高不到天上去，然而正是由于这种极度的夸张，才使得黄河一泻千里、排山倒海的气势宛然在目，给人以横空出世之感。它那狂奔不羁的性格与诗人的个性得到了完美的契合。紧接着，诗人又将人生易老，光阴易逝的感觉从时间上极力压缩，把青春至衰老的全过程说成是朝暮间的事，把本来短暂的事物说得更短，浪漫色彩极浓。两相对比、极度夸张，显示了独特的审美个性。
诗中还屡用巨额数字――“千金裘”、“三百杯”、“斗酒十千恣欢虐”、“万古愁”――表现了狂放的豪迈诗情。那充实深厚的内在感情，那潜在酒席话底下如波涛汹涌的郁闷情绪，让人震撼又不觉一点空洞浮夸，显得合情合理。这种夸张在他的其他诗篇中屡屡可见，如“蜀道难难于上青天”、“白发三千丈，缘愁似个长”、“黄河捧土犹可塞，北风雨雪恨难裁”。
四、“清水出芙蓉，天然去雕饰”，是李白语言最大的特色
李白的语言和他那自由豪放的个性也特别适应，诗句完全是根据情感的需要而设置的，好像根本没有受到诗歌清规戒律的限制，但那正是炉火纯青艺术造诣的体现。《将进酒》全诗以七言为主，而以三、四、五、十言句破之，句式参差错落，长短不一，随心所欲，出口成章。诗句以散行为主又以短小的对仗语点染(岑夫子、丹丘生、五花马、千金裘)，节奏疾徐变化、奔放洒脱，给人一种荡气回肠的感受，极大地表现了李白豪放的诗情。